【非常三亚】甘什黎村，邂逅最后的纹面老人 ;
第二篇：甘限鬃鹣哺什黎村，邂逅最后的纹面老人
一直想去海南，与海绣诅收蟮无关。因为那些流散在山林间，隐藏在村落中的神秘故事。黎族这个聚居在海南的原住民以及他们独特而富有神秘气息的文化，变成了心头对那座南海小城的萦萦之念。
上一篇文中，大致的介绍了槟榔谷景区。想要记述下来的故事太多，唯有拆散开来一一诉说。那么多的照片，都是一瞬间珍贵的记忆。哪怕年华逝去，任时光摩挲，依旧可以清晰的记得每一场邂逅，那些真挚淳朴的笑颜。
虽是位于景区内部，甘什村依旧极大的保持了原有的建筑风貌和民俗特色。茅草屋，土坯墙，青石路，在郁郁葱葱的绿荫掩映之下，只有满目的清凉。
说起去三亚的时候，有的朋友说，不喜欢这样开发过得景区。我得承认，自己依旧喜欢那些原始得不沾染一丝纤尘的土地，只是见过太多的地方，在现代化的裹挟之下最终是抛弃了最原始的文化。面对那些无奈的双眸，谁又忍心责怪了他们？所以能够有保护的开发，将原始的精髓展现在世人面前，让人民真切感受到消逝文化的遗憾。也算得上是一种保护吧。
在这座叫做“隆奥雅”的船型屋面前，邂逅了第一批正在织锦的老人。（黎语中，黎族的长者或首领叫“奥雅”，隆奥雅意即长者或首领居住的房屋。这种房屋比普通的船形屋高大宽敞，用料十分讲究）
陆陆续续的遇见一些在织锦的老人们。这些满脸沟壑写满了岁月的啊婆们，也定是有过肆意奔洒的青春，才能沉淀出如此安静的从容。
黎族是能歌善舞的民族，他们的音乐和舞蹈具有鲜明的民族风格。传统的黎族乐器，无一不与生活息息相关。历史史书对黎族传统乐器有着零星的记载，宋初的《太平环宇记》云：“琼州聚合推鼓歌乐。”据老艺人相传，黎族传统乐器以清康乾年间最为盛行。黎族乐器不少于40种，传统乐器主要有：独木鼓、叮咚木、口弓、哩咧、哔哒、口拜、鼻箫、灼吧等八大件。
此行，便是有幸聆听了这些来自传说中的天籁。
音乐声响起，在一旁编织手工的婆婆便会放下手中的活计，做起乐队的配乐人。简单而有力的击打声，恰如现今的架子鼓一般，给悠扬婉转的天籁之音注入了动感的活力。
所有的人，都沉浸在美妙的音乐之中。我不知道，除了我之外，是否还有人注意到这个林影下的身影。我慢慢的挪动着脚步，轻轻的拉近镜头，生怕惊扰了这宁静的画面。她就这样远远的站着，安静的凝视着前方的热闹非凡。眼中含着平静的微笑，不知那些演奏的人群中是否站着她的爱人，亦或孩子？
【纹面老人】
顺着安静的小道，一直走下去。黎族人的生活慢慢的铺展开来。待到另一座展馆面前停下来时，抑制不住的激动，期待了那么久的纹面人，终于是要相见了。展馆中关于纹面场景再现的模拟雕塑，也有各式图片和解说。
看完之后，才知黎族的纹面与云南怒江的独龙族一样，是只有女子才享的殊荣。究竟是落后的陋习，残忍的伤害，还是崇敬的高尚，众说纷纭。只是这纹面的习俗自新中国成立之后废去，最后一代的绣面纹身阿婆都已是在七十岁以上的高龄，她们用皮肤记载着黎族的沧桑历史，是当之无愧的“人体艺术的敦煌壁画”。
出展馆后，便遇见了她，笑呵呵坐在这里。依旧是标识性的“巴农”问候，面部和身体的黑色线条清晰可见。
周围还有其他的一些绣面纹身老人，若细细观察，确实可以看出脸部和腿部的花纹各不相同。
回到广州的日子，某一日在街头悻悻的走，迎着光，仰着头，问：“若我老后，是否会有人相伴？”那丈二摸不着头脑的柚子同志，哪里知道，我不过是突然想起了那些安静恬然的老人。那幅画卷，隽永而美好。