波普艺术的表现手法和历程

波普艺术

元素：借用大众传媒和日常生活物品

1、在波普艺术中，常常会借用广告、商业、流行文化图像，以及名人或者虚构人物形象来作为主要视觉资源，因此来呈现消费型社会具有的各种杂乱表象。

色彩

1、波普的作品中通常更注重色彩表现的刺激性效应。例如使用高度饱和的色彩，以及强化无彩色系（黑白灰）与有彩色系之间的对比张力，营造一种强烈而廉价的色彩感，并同时用来暗示物质主义对人们的诱惑。

4、美国波普波普虽然诞生于英国，但其真正的兴盛确实在美国。美国的大众文化为波普的兴盛提供了肥沃的土壤，在波普艺术出现之前，美国盛行的现代主义追求艺削允碣弋术的纯粹性以及艺术家自我意识的极度表现，而社会大众逐渐厌倦这种自我的季度表现，从而为波普艺术在美国发展创造了机会。而且战后美国经济的繁荣发展所造就的商品社会与消费社会季度的繁荣，例如电影、卡通、标志、摇滚及色情杂志等，都为波普艺术创造提供了灵感。

5、美国波普的美学和风格特征较之于英国波普，其个性特征更加鲜明而具有侵略性。之后的波普作为一种主流的艺术形式，在世界其他地区传播发展。例如之后在法国地区发展出了新现实主义波普、政治波普和情色波普。

7、中国继而出现具有强烈艺术家个人风格的波普风格。

8、而且在波普文化的传播过程中，一种在达达主义时期出现的“装置艺术”在波普艺术中得到了空前的繁荣和发展。